《光，到处都是》在线观看和下载

7.5/10 Sundance2021Virtual 影像作文，还没到而被称之为**的水平，三段分别拈来William Blake, Donna Haraway和Frederick Douglass，对于Gaze/Observation的审视，从科学观测（金星凌日）到权力意志（城市**，警察，社区**的小型听证会），两者似乎展现割裂，试图走入社会类型写作的尝试是令人敬佩的，显然这类观察要比科学性的影像处理困难，但结果确实失望，对社区的拍摄处理似乎呈现一种漠然和剥削，无法主动调和被对方披露的许多质问，且如何有效的不时的向前文链接和引用也是值得反思的。

中间有十五分钟睡着了。。。讲**素材被收集数据化组织成**narrative，话题挺大的，但是落脚点又很political，我看那个Axon的spokeperson完美符合我的stereotype不知道他们同意拍摄的点是啥，而且我看的时候在想你想表达的主题不就能应用到片子自身么，然后他中间就有拉开镜头拍摄拍摄过程本身，突然zoom out到剪辑的过程，还有字幕提醒narrator的作用等等（我这个片子也是在用**素材组织想要表达的narrative哟）这种纪录片式打破第四面墙的方式，特别新颖。点个赞

基于一个认知科学概念：**神经的空隙，或者用形而上学的角度上进行重构：影像的到来令实体坍塌，《光，无处不在》是一种维利里奥-法罗基式数据库影像，通过对AXON公司的结构，产品，以及社会冲突的录像考察军事-**-新自由主义的三位一体复合体如何介入这一**空缺之中，并创造一种伪连贯性，在执法记录仪的生命政治之***为执法者的身体，**成为了一种哈拉维意义上的**格。而导演将社会问题的**-规训历史考古或对于影像生成过程（桌面，编辑器）的自反同时；也将这种全景图投向了一个若隐若现的球体——太阳——以及观看他们的人，但不同于巴塔耶的消耗经济学，《光》中的太阳是一种行星的人造欺骗/规训装置，在无处不在的它之下，我们无处遁逃，唯一的例外就是成为从轨道遗失的影像素材。

概念怪有意思 视神经作为盲点 一方面构成表象的瑕疵 另一方面又是沟通表象与内在性世界的桥梁 也就是说完美表象的不可能性给予了诠释的空间 想在物质世界中找到绝对的精确进而消除主观性不仅是徒劳 还往往事与愿违 因其掩饰了“诠释”这一** 庇护着话语（也因而是权力）的施行 Axon高管自信满满地陈述自己产品战胜竞品的原因恰恰在于其模拟人眼 视*所示接近警员实际观测 也因而具有呈堂证据效力 这似乎是找到了一个平衡表象与诠释的完美方案 却在随后的社区推广中 被现实政治考量拍得粉碎——监视与被监视始终是不对等的权力关系 就像那个发明鸽子-无人机雏形的科学家的梦——在天上拍摄的鸽子好像是人 而地上被拍的自己才是鸟；居然是新人导演 纯熟得难以置信

Thesis documentary, pov of blindspot, tech divisions and reality illusions, politics and narratives, meta transition and dehumanize perspectives, well constructed while leaving big holes and gaps to be fulfilled with speculation.

#11th BJIFF# 镜界。前入围2021圣丹斯美国纪录片单元。在电影院里看了一部媒介考古学**电影可还行……导演直接开了好几屏的参考文献哈哈哈。片子的创意和执行大概能到哈伦·法罗基七八成的功力（连配音旁白都很像），不过素材编排和观点上还是有不少可以商榷的地方，可能最明显的就是**地方都自觉上身份政治话语。有不少挺妙的论述。#年度佳作候选#

“Pigeons are drones. Cameras are guns. Theo Anthony is our new Sontag.” #Sundance2021

摄影眼。贴在胸前的摄影机让人想到液态的《****》。匿名身份的“第三视角”？点开海报，镜头居然是宇宙，从电影到宇宙，有点德勒兹的意味。提到的战争机器和摄影机的渊源是否也是维利里奥研究的基础？

光的折射形成了Black **** effect从而影响了天文学家们测算宇宙 正如人们总会因为主观或客观的原因带着偏见看这个世界

上帝之瞳的科技史 感知后勤学 没有注视的** / 基于导演对巴尔的摩地区的情感 开始的创作 使得影片在纷杂的素材组织 近乎思维模拟的剪辑中 依然保持着注视的意愿 MoMA ND/NF online